
Presentamos en la Revista Trasdemar la presentación del libro “En la cúpula del aire” del autor José Orive (Las Palmas de Gran Canaria, 1950) a cargo de Sabas Martín, miembro honorario de la Academia Canaria de la Lengua y colaborador de Trasdemar. El poemario de José Orive, a quien damos la bienvenida a nuestra revista, ha sido publicado por Hamalgama-Ciberpress editorial, Farallón, Colección de Poesía, con primera edición en 2023, y ha sido presentado en Madrid con el texto que incluimos en nuestra sección de reseñas de literatura contemporánea de las islas.
José Orive formó parte de la actividad poética colectiva que se presentó en el Aula Magna de la Universidad de La Laguna en abril de 1970, participando junto a otros jóvenes poetas de las islas como Carlos Pinto Trujillo, Luis León Barreto, Raúl Marcos Ruíz, Agustín Millares Cantero, José Miguel Junco y Andrés Doreste Zamora
Lo primero que me interesa señalar de En la cúpula del aire es que no es un ejercicio de narcisismo.
Lamentablemente, por lo menos desde mi punto de vista, las últimas hornadas poéticas de este lado del Atlántico -porque en el otro lado es totalmente distinto- esgrimen una matraquilla permanente con el yo, yo, yo, y sin ni siquiera con el atrevimiento de trascender esa experiencia individual y personal a otra categoría, a otra dimensión simbólica. En alguna ocasión he escrito que la poesía es sed de comunicación, ansia de conocimiento, pero, sobre todo, milagro del lenguaje. Y yo creo que ese milagro del lenguaje se da en la poesía de José Orive, desde distintas formas, empezando por ese no ejercicio de narcisismo.
La voz poética de Orive en En la cúpula del aire, además de ello -de comunicación, de lenguaje y de conocimiento- tiene una parte muy importante de reflexión y de conciencia ética e histórica. Es cierto que el yo íntimo está presente. No podía ser de otra manera tratándose de poesía, que es donde uno se desvela y se muestra tal y como es. Sobre todo, en el libro de Orive, ese yo íntimo se manifiesta en poemas como “Diario”, “Tus labios”, “Ante el espejo”, que están dominados o marcados por el amor y el erotismo. Es decir, es una declaración sentimental donde su interioridad se refleja en la otra, en el amado, la amada, en el amor y el erotismo. Y ahí, es donde yo veo ese uso de la primera persona, el yo. Pero me interesa más -sin en absoluto menospreciar esa faceta de la intimidad- la conciencia ética e histórica que encontramos en este libro.
Hay una conciencia ética del presente en contraposiciones muy claras. Entre el miedo y la esperanza, es una de ellas. Lo vemos por ejemplo en el poema “De pronto al alba” en donde hay una
confrontación entre las canciones de paz y el ruido de los sables. Es decir, se da una preocupación y una indagación, precisamente en el presente ético. Pero también en el presente histórico. Hay un texto muy significativo que se llama “Desencuentro”, que aborda esa conciencia posible, ética, que
hubo en Canarias cuando llegaron los castellanos y las invasiones provocaron el desencuentro entre dos maneras de entender y afrontar la vida y la existencia. Pero también en el hoy más inmediato.
El libro ofrece poemas que aluden a la Casa común, donde se habla de “los sin papeles”, y yo quiero hacer un paralelismo con los cayucos, con la serie de gente que sale buscando simplemente vivir con un mínimo de dignidad. Ese aspecto también aparece en En la cúpula del aire confrontado a esa otra conciencia de cómplice silencio, de callar, de no alzar la voz, de no denunciar, otras situaciones de exterminios, como bombardeos de inocentes, etc, etc.
Para mí, esa conciencia ética e histórica es uno de los valores que más me han impresionado, porque lo hace sin perder el sentido de lo poético. Yo me horrorizo cuando me dicen: “mira este poema, es un poema inmenso”, da igual que tenga 120 mil versos o tenga 20, pero digo, si en vez de ponerlo en versos en líneas aparte, los pones en un párrafo, ¿dónde está la poesía ahí? Es la diferencia que hago explicando que no es lo mismo decir “te querré siempre”, que eso es prosa, que por ejemplo “en tí comienza y acaba el tiempo”. Eso es poesía y eso me he encontrado yo en poemas de En la cúpula del aire.
Pero hay más. También hay una mirada geográfica, porque no es una poesía localista o regionalista, con todos los respetos y con toda la dignidad que puedan tener, sino que me habla de África, me habla del Sahara, me habla de Ticino, me habla de la isla del silencio… Es decir, es una mirada que aparte de las emociones, de las sensaciones y de los individuos, de las personas que están en esa geografía, tiende a ir más allá todavía, a trasladarse a una especie o una suerte de “cúpula” debajo de la que estamos todos.
Para concluir quiero señalar que hay un poema titulado “Las pequeñas horas” en el que que, además de la mirada crítica y la conciencia ética, José Orive ratifica su fe en la vida. Y lo hace con un verso donde el poeta afirma “sentirse vivo a pesar de todas las cosas”. Eso para mí también es un ejemplo de dignidad personal y de ética social.
Señalar finalmente que hay también otra faceta un poco onírica en el poemario: la de verse a si mismo soñando en el interior de esa cúpula en el aire que describe. Pero lo que yo destacaría
básicamente para incitarles a adentrarse en el libro es que, de una manera indirecta, constituye un autorretrato moral, ético e íntimo del que para mí es un poeta de voz sobresaliente.
Semblanza del autor
José Orive es Licenciado en Filosofía y Letras, especialidad de Geografía-Historia por la Universidad de La Laguna. Ha compartido su vida profesional entre el periodismo y la gestión cultural. Como periodista ha sido colaborador desde 1970 en distintos periódicos de las islas, fundamentalmente la Provincia-Diario de Las Palmas y Canarias7, así como en revistas especializadas de las islas y de la península. Se inició en Radio Popular de Tenerife como realizador, redactor y locutor del programa universitario Palestra (La Laguna, 1970-1) para posteriormente ser requerido por Radio Popular de Las Palmas (COPE) como responsable de la puesta en marcha y de la realización de programas musicales de la Frecuencia Modelada (1973-5), y luego como redactor y locutor de informativos y realizador-presentador de programas culturales, musicales y de opinión en la Onda Media de dicha emisora (1976-1984). También ha colaborado puntualmente en varias emisoras de radio y en televisión, en el ámbito de la cultura en general, especialmente en el campo del teatro y de la música. Actualmente, desde 2019 colabora en radio Guiniguada, onda libre y comunitaria de Las Palmas de Gran Canaria. Igualmente ha desarrollado labor periodística en gabinetes de prensa en eventos de proyección como el Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken, promoción discográfica de artistas y en la gala de entrega de los Premios Max de las artes Escénicas de la SGAE en el Teatro Cuyás (2009) Como técnico de gestión trabajó para el gobierno de Canarias en SOCAEM –actualmente Instituto Canario de Desarrollo Cultural– en el Área de Artes Escénicas entre 1985 y 2006, desempeñando distintas responsabilidades.
Ha participado con ponencias y debates en Encuentros y Festivales, Mesas Redondas y Jornadas, interviniendo en el I Congreso de Cultura de Canarias (La Laguna, 1986), o el I Congreso de Teatro de Canarias (La Laguna, 1997). En 2002, le fue encargado por el Ministerio de Fomento el informe para la rehabilitación del teatro Pérez Galdós de
Las Palmas de Gran Canaria. Ha sido autor del prólogo del libro de José Manuel Abreu “La canción en Canarias. Diez años de canción. 1968- 1978”, (Centro de la Cultura Popular Canaria, 1988), participando junto a otros autores en la publicación “La canción
popular y su difusión. Apuntes sobre canción popular” (Cabildo de Gran Canaria, 1991) y en la de José María Suárez, “Teclados Fritos, aventuras y desventuras de una banda de Rock and Roll” (2009).
En el terreno del teatro es donde más ha incidido su presencia tanto como actor, director, autor, gestor e investigador, desde los inicios del teatro independiente en Canarias. Es autor del libro “El Cuyás. Memoria de un espacio escénico singular”, editado por el Cabildo de Gran Canaria (2010) estrenando ese mismo año, como lectura dramatizada a cargo de alumnos de la Escuela de Actores de Canarias, el texto teatral “El Andén”. Igualmente ha publicado el microrrelato “En alas de un libro” (Diversidad Literaria, Madrid, 2018).
En cuanto a poesía, actividad en la que se inició en la escritura, se presentó colectivamente en el Aula Magna de la Universidad de La Laguna en abril de 1970 junto a otros jóvenes poetas de las islas como Carlos Pinto Trujillo, Luis León Barreto, Raúl Marcos Ruíz, Agustín Millares Cantero, José Miguel Junco y Andrés Doreste Zamora. En ese mismo año fue seleccionado para publicar en la revista de Buenos Aires Cormorán y Delfín dirigida por el poeta argentino Ariel Canzani. A raíz de aquel recital colectivo en La Laguna, y varios otros más, fue invitado a participar en el I Congreso de Poesía de Canarias de 1976 con lectura de obra y en actos colectivos de solidaridad en Santa Cruz de Tenerife (1977) y Las Palmas de Gran Canaria (1978), fecha de su último recital público hasta la presentación de En la
Cúpula del Aire el pasado 1 de marzo en la biblioteca pública del Estado en Las Palmas de Gran Canaria. Tiene publicado entre 1970-1981 diversos poemas en distintos periódicos de Las Palmas de Gran Canaria y de Santa Cruz de
Tenerife